Llega el artista alemán Alexander Wertheim con su obra «Octubre 2025»

En el Museo de la Ciudad, la secretaria de Cultura del estado, Ana Paola López Birlain, inauguró la exposición «Octubre 2025», de Alexander Wertheim, conformada por un conjunto de pinturas recientes que continúan la exploración que el artista ha llevado a cabo durante los últimos dos años en diferentes estancias en Inglaterra, España y Alemania.

La investigación pictórica del autor alemán está marcada por un cambio formal con implicaciones discursivas determinantes; a diferencia de la obra inmediatamente anterior, en la que Wertheim empleaba pintura esmalte esparcida con aerosol, ahora recurre a la pintura acrílica aplicada por medio de brochas y pinceles.

Aunque ambos cuerpos de obra mantienen una correlación profunda a partir del sistema de pensamiento dialéctico que el artista desarrolla tanto en la obra de esmalte y aire como en la de acrílico y fricción, las pinturas de «Octubre 2025» están dotadas de una afectividad que le otorga a su imaginario abstracto una coherencia y potencia expresiva inédita.

Wertheim llega a su singular ejercicio pictórico a través de distintas derivas, pues al comenzar sus estudios, primero en la Universidad de las Artes de Berlín y posteriormente en Hunter College en Nueva York, pintaba campos de colores, por ejemplo, hasta hace poco el artista trabajó óleos fotorrealistas y figurativos; luego llegó a la abstracción gestual porque quería producir algo humano, algo falible, pero también algo que no pudiera calcularse, pues para él el gesto es el epitome de la humanidad, y el patrón es el sistema donde se incorpora.

En un constante ensayo, Wertheim ha configurado un enunciado en la pintura contemporánea a través de algunos pocos elementos esenciales: lienzos blancos impolutos, retículas de líneas horizontales superpuestas a otras verticales de toda índole de grosor, densidad y extensión, y una estricta gama cromática en la cual predominan ocres, verdes minerales y borgoñas de matices violáceos.

Las obras que se presentan en la exposición «Octubre 2025” son a la vez una declaración y un entendimiento de la pintura, en donde cada intento a su manera ensaya, practica, su propio registro, ninguno se asemeja a otro y, sin embargo, los enlaza un mismo sentido: ser un ensayo continuo sobre el potencial de la huella física, un estudio sobre su condición factual y espontánea.

Cabe señalar que las obras pueden apreciarse de martes a domingo, de 12:00 a 20:00 horas, en el Museo de la Ciudad, ubicado en la calle de Vicente Guerrero Norte, número 27, en el Centro Histórico de Querétaro; la entrada es libre.

La Casa del Faldón recibe La Inesperada Visita del Zorro Azul

El Centro Cultural Casa del Faldón da la bienvenida a “La Inesperada Visita del Zorro Azul”, la obra de teatro que la compañía Moulin Blue Cabaret presentará los días 4, 11, 18 y 25 de octubre, como parte del ciclo Sábados Infantiles, y que narra cómo Max, el protagonista, recibe la llegada del zorro azul, en un encuentro que pondrá su mundo de caza.

La puesta en escena, de la autoría y dirigida por José Manuel Ruiz Campos, narra la forma en que Max comienza a experimentar el sentimiento de la tristeza, pero en lugar de aceptarla y entenderla, decide enfrentarse a ella, aunque la situación se complica cuando sus amigos no lo escuchan, agravando su confusión, mientras los fantasmas comienzan a apoderarse de su mente.

Se trata de una historia que aborda la tristeza en niñas y niños, exponiendo las vivencias y emociones que experimentan cuando se sienten así: desde la invalidación por parte de su propia familia hasta la confusión y frustración que ello genera.

La obra reflexiona también sobre el círculo familiar, al representar a los padres como figuras que muchas veces esperan que los niños estén siempre felices, de manera que el montaje no solo está dirigido a niñas y niños, sino que también interpela a los adultos, cuestionando una percepción cultural errónea sobre las emociones infantiles.

El montaje incorpora el uso de títeres bocones para generar un diálogo directo con el público, lo que enriquece los lenguajes teatrales de la compañía. El elenco está integrado por Jimena Quijano, Ximena Teutli, Silvana Hernández, y José Manuel Campos.

Con entrada libre, “La Inesperada Visita del Zorro Azul” se presentará todos los sábados de octubre, a las 17:00 horas, en el Centro Cultural Casa del Faldón que se ubica en la calle Primavera, número 43, Barrio de San Sebastián, en la ciudad de Querétaro.

 

Celebra el MAQRO su 37 aniversario con dos exposiciones

En el marco del XXXVII aniversario del Museo de Arte de Querétaro (MAQRO), la secretaria de Cultura del estado, Ana Paola López Birlain, inauguró las exposiciones “El éxtasis de Benjamín Domínguez” y “Mujeres en el arte”, acto en el que ratificó que Querétaro es tierra de diálogo, de creatividad y de encuentro, en donde el arte se percibe como un camino hacia la libertad y el pensamiento crítico.

Aseguró que Querétaro es y seguirá siendo un espacio abierto a todas las formas de creación, a todos los lenguajes artísticos, porque en la entidad se cree en el diálogo como herramienta para la cultura de paz, la cual no es solo un discurso, sino una práctica, una política pública y una forma de entendimiento como sociedad.

Sobre el MAQRO, López Birlain sostuvo que al paso de 37 años desde su apertura se ha convertido en un espacio que honra la historia, provoca la reflexión y mantiene viva la llama del arte y la cultura en del estado.

En torno a la llegada de las exposiciones “El éxtasis de Benjamín Domínguez”, curada por la crítica de arte, Avelina Lésper, y “Mujeres en el arte”, que tiene curaduría de Esther Echeverría, la titular de la SECULT señaló que es motivo de orgullo que el arte siga encontrando en el estado y en el MAQRO un lugar en dónde florecer y conectar con la sociedad.

“Mujeres en el Arte es una exposición necesaria. Visibiliza a creadoras que rompieron silencios, que lucharon por hacerse un lugar en un mundo del arte marcado por el machismo y las estructuras excluyentes, mujeres que no sólo crearon, sino que también enseñaron, impulsaron y democratizaron el arte en tiempos donde la voz femenina era muchas veces silenciada. Hoy, gracias a esta curaduría, sus historias y sus obras vuelven a inspirarnos”, expresó.

Y en cuanto a la muestra “El Éxtasis de Benjamín Domínguez”, señaló que las obras de la Colección Milenio Arte adentran a las y los espectadores en un universo complejo, que dialoga con lo sacro y lo simbólico, pues a través de una técnica impecable y una sensibilidad única, Domínguez conmueve y desafía, proyectándose hacia el presente y revelando cómo el arte puede ser, al mismo tiempo, refugio y confrontación.

En su momento, el director del MAQRO, Antonio Arelle Barquet, aseveró que las muestras con las que se celebran los 37 años de ese espacio están revestidas de un gran valor estético e histórico, dignas de la conmemoración de un sitio que ha alcanzado su madurez no sólo como una institución museal, sino como uno de los centros de arte y cultura más emblemáticos y trascendentales de la región y la nación.

La directora de la Colección Milenio Arte y curadora de “El Éxtasis de Benjamín Domínguez”, Avelina Lésper, en su oportunidad expuso que la muestra representa un homenaje a un artista total, a la enorme maestría y dedicación a la pintura, de modo que el público verá desde lo más luminoso de la naturaleza hasta lo más incomprensible de la oscuridad.

Por último, la maestra Esther Echeverría comentó que con “Mujeres en el arte” se exhalta a las mujeres que durante el siglo XIX estaban destinadas a pintar sólo en sus casas y que posteriormente abrieron brecha en muchos sentidos, no solamente en la cultura.

Al evento asistieron también el director de Difusión y Patrimonio Cultural de la SECULT, Gustavo Sánchez Rivera; la presidenta del Voluntariado Docente del MAQRO, María Michel, el escritor Juan Antonio Isla, uno de los responsables de la creación del Museo, y el presidente del Patronato de Amigos del Museo de Arte de Querétaro, Ricardo Briseño.

SECULT presenta la Gala Bel Canto & Latinoamérica

La secretaria de Cultura del estado, Ana Paola López Birlain, anunció la Gala Bel Canto & Latinoamérica un concierto que se llevará a cabo el próximo 2 de octubre en el Teatro Metropolitano y que reunirá a destacados solistas queretanos, al Ensamble Vocal de la Fundación Arte Lírico, la soprano Zaira Soria como solista y directora artística y a la Orquesta Filarmónica del Estado de Querétaro (OFEQ), dirigida por el maestro Mark Kadin.

En rueda de prensa, la funcionaria señaló que durante la velada se ofrecerá al público una programación cuidadosamente seleccionada que combina dos mundos musicales: el bel canto europeo y el repertorio vocal latinoamericano, en un diálogo artístico que enriquecerá la experiencia de las y los asistentes.

Dijo que la gala incluirá obras de compositores como Mozart, Rossini, Donizetti, Ponce, Guastavino, María Grever, Agustín Lara y Heitor Villa-Lobos, entre otros, con arreglos orquestales de Joaquín Mejía y la dirección escénica de Luis Martín Solís.

“Este concierto refleja el interés de la OFEQ y de la Secretaría de Cultura por ofrecer una temporada con propuestas diversas, de alta calidad artística y con talento nacional y local, acercando la música sinfónica y el canto lírico a más púbicos en nuestro estado; invitamos cordialmente al público queretano a acompañarnos en esta gala que une tradición y diversidad musical en un mismo escenario”, apuntó.

Durante su intervención, la soprano, directora de la Fundación Arte Lírico, Zaira Soria, abundó que el concierto ofrecerá una propuesta que combina la tradición operística con la riqueza musical de Latinoamérica.

Comentó que entre los solistas que actuarán en la gala están las sopranos Anaid Reval y Denisse Alcantar, y resalto la participación especial del niño Ian Enrique Hernández Tinajero, de 10 años, quien debutará en un hecho inédito que refleja el impacto de la labor formativa de la Fundación Arte Lírico.

Zaira Soria sostuvo que la gala representa no sólo el privilegio de volver a cantar con la Filarmónica, sino también la gran satisfacción de ver a sus alumnos compartir escenario con una orquesta profesional, de talla internacional.

Por último, las sopranos Anaid Reval y Denisse Alcantar agradecieron el apoyo y la oportunidad que la OFEQ, la SECULT y la Fundación Arte Lírico brindan a los nuevos talentos vocales de la entidad, y aseguraron que en la gala del 2 de octubre las y los asistentes disfrutarán de una experiencia inolvidable.

Los boletos para la Gala Bel Canto & Latinoamérica estás disponibles en en la página www.filarmonicadequeretaro.org y el programa completo del concierto puede consultarse en las redes sociales de la Fundación Arte Lírico.

Banda de Música del Estado de Querétaro celebra su aniversario 83

La secretaria de Cultura, Ana Paola López Birlain, encabezó la conmemoración del 83° aniversario de la Banda de Música del Estado de Querétaro, institución que desde el 14 de septiembre de 1942 ha acompañado la vida cultural de la entidad, ha musicalizado las memorias colectivas y ha sido testigo del paso de generaciones.

Durante la celebración, en el Jardín Zenea de la capital queretana, la funcionaria entregó al maestro Aurelio Olvera Montaño, un reconocimiento como Director Emérito de la Banda de Música del Estado de Querétaro, a la cual dirigió durante casi 54 años, de 1970 a 2024.

“Maestro Yeyo, su labor ha sido mucho más que musical: ha sido formativa, humana, transformadora. Hoy con toda justicia reconocemos su legado que vive en cada nota, en cada aplauso, en cada joven que descubre aquí el amor por la música; es usted ejemplo de historia, de legado y de pasión”, dijo.

López Birlain recordó que el origen de la banda se remonta a 1875 y afirmó que, desde su reconocimiento oficial, en 1942, ha resistido el paso del tiempo, pues su actuar sólo se ha detenido en dos ocasiones: durante la Revolución Mexicana y en la pandemia de Covid-19.

Apuntó que la banda, integrada actualmente por 35 músicos, bajo la dirección del maestro César Serrano y el subdirector Iván Rangel, no es sólo una agrupación musical, sino también patrimonio vivo de Querétaro, una tradición que ha evolucionado, que dialoga con el público, que enseña, que emociona y que reúne, que fortalece  la comunidad y genera cultura de paz.

La titular de la SECULT agregó que esa dependencia seguirá trabajando para que sigan vivas expresiones como las serenatas dominicales ofrecidas por la Banda de Música del Estado, para que la cultura llegue a todos los rincones y para que se siga construyendo un Querétaro más libre, más justo y más alegre, como los ideales que inspiraron la Independencia de México.

Con su Concierto Mexicano, resalta la OFEQ el sentimiento patrio

La Orquesta Filarmónica del Estado de Querétaro (OFEQ) invita al público a vivir una noche llena de música y talento internacional con el Concierto Mexicano, que se realizará el próximo jueves 11 de septiembre, a las 20:00 horas, en el Teatro Metropolitano.

En el programa destacará el virtuosismo del Concierto para violonchelo número 1 en La menor, de Camille Saint-Saëns, interpretado por la joven y talentosa violonchelista Anna Komusinski de Alba, de nacionalidad mexicana-polaca, bajo la dirección del maestro Mark Kadin.

De solo 16 años, Anna sorprende por su madurez musical y su capacidad de transmitir emoción, convirtiéndose en una de las promesas más brillantes de la nueva generación de músicos, y la obra, considerada una joya del romanticismo europeo, se combinará con la riqueza y el colorido de la música mexicana, lo que da como resultado un diálogo musical que une tradición y modernidad.

La velada incluirá también Instantáneas mexicanas, de Manuel M. Ponce, la Suite orquestal basada en Agustín Lara, de Mateo Oliva, y los enérgicos Sones de mariachi de Blas Galindo, en un recorrido sonoro que celebrará el orgullo patrio y la universalidad de la música.

Anna Komusinski de Alba, ha destacado por su sensibilidad interpretativa y su capacidad de transmitir emoción en cada nota; desde temprana edad inició su formación musical, estudiando con maestros de renombre en México y Europa; ha participado como solista en diversos festivales y escenarios internacionales, consolidándose como una de las jóvenes promesas que proyectan el talento mexicano y polaco a nivel mundial.

De esa forma, la OFEQ invita a todo el público a disfrutar de un concierto que celebra la música, la juventud y el talento internacional, donde la tradición y la innovación se encuentran en un mismo escenario. Los boletos están disponibles en la página oficial www.filarmonicadequeretaro.org .

Llegan los Banyasos a la Casa del Faldón

El Centro Cultural Casa del Faldón, de la Secretaría de Cultura del estado, será escenario de “Nostalgia”, el homenaje que el grupo Banyasos rendirá los sábados de agosto a los payasos de circo que pasaron a ser parte de la historia por su ingenio y virtuosismo, creadores de las rutinas ahora conocidas como «clásicos».

A través del espectáculo, que forma parte del ciclo “Sábados Infantiles”, los Banyasos llevarán al público a un viaje que inicia a principios del siglo XX, cuando diversos payasos crearon rutinas cómicas que trascendieron durante varias décadas, con un discurso propio, que va de lo absurdo a lo reflexivo, tocando temas como, la empatía y respeto hacia el entorno, la amistad, lo absurdo de la violencia física y la sobrevaloración de lo material. Las funciones se ofrecerán los 2, 9, 16 y 23 de agosto, a las 17:00 horas, con entrada libre.

Llega El pozo de los mil demonios al Museo Histórico de la Sierra Gorda

El patio central del Museo Histórico de la Sierra Gorda se convertirá este 5 de julio en el escenario de “El pozo de los mil demonios”, la obra de teatro de Maribel Carrasco que, bajo la dirección de Franco Vega, mostrará que todos los habitantes del mundo surgen del barro y por ello el cántaro de cada uno es como su alma y deben cuidar que siempre esté lleno para que no secarse.

Jacinta, la protagonista de la historia, escuchará las palabras de su nana y, tras el robo de su cántaro, tendrá que iniciar un viaje de aprendizaje para descubrirse y reconocerse, sorteando obstáculos y pruebas, y tomando la responsabilidad de salvarse y salvar a todos de la sequía, en un viaje que también servirá para reconocer a la naturaleza como parte del ser de la humanidad. La puesta en escena, a cargo de Pipirijaina teatro y títeres, se presentará a las 19:00 horas, con entrada libre.

Llega al Museo Histórico de la Sierra Gorda la obra de Lilian Tendilla

La galería «Abelardo Ávila» del Museo Histórico de la Sierra Gorda albergará, a partir del próximo viernes 13 de junio, la exposición “Riqueza biocultural de la Sierra Gorda Queretana”, en la que la bióloga e ilustradora Lilian Tendilla muestra la relación de la diversidad biológica con las poblaciones humanas.

De esta forma las y los visitantes conocerán una parte de la riqueza biocultural de la región serrana en 40 ilustraciones que muestran plantas, animales y hongos, recursos que son parte de la cultura de la zona.

A lo largo de la historia las personas han utilizado las plantas y los animales como alimento, medicina, ropa, materiales de construcción, combustible y ornamento; el vínculo de la diversidad biológica y la cultural ha originado saberes y sistemas de producción que promueven la conservación y el uso sostenible de alimentos nutritivos, productos y servicios únicos como platillos tradicionales, artesanías, medicinas naturales y paisajes únicos.

Cabe señalar que las ilustraciones se colocaron en marcos de madera de pino de 40 centímetros de alto por 37 de ancho, con vidrio anti reflejante de tres milímetros; la obra fue creada en el año 2021 como resultado del proyecto “Jardín Etnobiológico Concá”, espacio que se establece en las instalaciones del campus Concá de la UAQ.

Lilian Tendilla es egresada de la Licenciatura en Biología de la Universidad Autónoma de Querétaro (UAQ) y tiene una especialidad en ilustración para la Ciencia y la Naturaleza, por la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México.

El mismo viernes, a las 19:00 horas, el Museo Histórico de la Sierra Gorda será escenario de la conferencia “Mexiflora, música generada por plantas de Querétaro”, a cargo del maestro Jalil Felipe Cervantes Martínez.

 

Exposición “Manos Mágicas Creando Arte” llega a la Casa del Faldón

Al Centro Cultural Casa del Faldón, de la Secretaría de Cultura del estado, llega este 6 de mayo la exposición “Manos Mágicas Creando Arte”, de Aurora Zúñiga, quien con su colección personal muestra que a través de los años la artesanía ha logrado sobrevivir al modernismo, a la introducción de productos extranjeros y al plástico que ha venido desplazando a los materiales originales.

La expositora recuerda que Querétaro tiene 18 municipios en los que aún pueden encontrarse artesanías diversas y que algunas de esas piezas son muy sencillas, pero no por ello carecen de belleza e interés.

No obstante, para la maestra, hoy resulta impostergable redoblar el apoyo a las y los artesanos, y dar la importancia que merecen los pueblos y comunidades no sólo de Querétaro, sino de todo el país, para preservar y difundir ese gran legado que han heredado a través del tiempo.

En “Manos Mágicas Creando Arte” el público podrá ver la manera en que don Víctor, de Huimilpan, opera su telar de pedal, o cómo Oliverio, de Ahuacatlán de Guadalupe, trabaja en su taller de huarache; apreciará cómo doña Achi, de Tolimán, elabora sus bordados, enseñanza que ha compartido y heredado a su familia, y verá la labor de don Onésimo Balderas, de la comunidad de Tilaco, en el municipio de Landa de Matamoros, con sus grandes tejidos de palma del capote o shirgo.

La muestra de la investigadora y promotora de la cultura queretana podrá visitarse de martes a domingo en Centro Cultural Casa del Faldón que se ubica en la calle Primavera, número 43, Barrio de San Sebastián, en la ciudad de Querétaro; la entrada es libre.